Detalles, Ficción y Cómo respirar con la boca abierta sin comprometer la movilidad de la lengua

Detalles, Ficción y Cómo respirar con la boca abierta sin comprometer la movilidad de la lengua

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Actualmente nos introduciremos en un cuestión que acostumbra a desencadenar mucha polémica en el ámbito del universo del canto: la respiración por la boca. Se considera un factor que determinados cuestionan, pero lo indudable es que, en la gran mayoría de los situaciones, es necesaria para los artistas vocales. Se puede escuchar que tomar aire de esta forma reseca la garganta y las vocalizaciones internas, pero esta frase no es completamente precisa. Nuestro sistema de ventilación está en continuo operación, permitiendo que el flujo de aire ingrese y escape continuamente a través de las cuerdas sonoras, ya que son parte de este sistema innato.



Para interpretarlo mejor, pensemos qué acontecería si tomar aire por la cavidad bucal fuera realmente perjudicial. En circunstancias comunes como trotar, andar o incluso al dormir, nuestro físico se vería forzado a anular sin intervención consciente esta paso para prevenir daños, lo cual no toma lugar. Adicionalmente, al pronunciar palabras, la zona bucal también acostumbra a resecarse, y es por eso que la hidratación tiene un función crucial en el preservación de una cualidad vocal sana. Las pliegues vocales se encuentran revestidas por una película mucosa que, al igual que la piel, requiere permanecer en niveles adecuadas mediante una idónea humectación. Sin embargo, no todos los elementos líquidos realizan la misma función. Bebidas como el té caliente, el café o el mate tradicional no humectan de la misma manera que el agua pura. Por eso, es relevante poner en primer lugar el toma de agua limpia.



Para los cantantes de carrera, se sugiere beber al menos un trío de litros de líquido de agua potable al día, mientras que quienes se dedican al canto por hobbie pueden seguir en un nivel de un par de litros diarios. También es crucial restringir el consumo de bebidas alcohólicas, ya que su transformación en vapor dentro del físico aporta a la falta de hidratación de las cuerdas sonoras. Otro motivo que puede incidir en la emisión vocal es el reflujo gástrico. Este no se reduce a un simple capítulo de sensación ácida esporádica tras una ración abundante, sino que, si se observa de modo recurrente, puede dañar la membrana mucosa de las cuerdas sonoras y comprometer su rendimiento.



En este punto, ¿por qué es tan relevante la toma de aire bucal en el arte vocal? En piezas vocales de ritmo ligero, confiar exclusivamente de la toma de aire nasal puede generar un conflicto, ya que el lapso de inhalación se ve reducido. En diferencia, al respirar por la abertura bucal, el caudal de aire accede de manera más corta y acelerada, previniendo interrupciones en la fluidez de la fonación. Hay quienes aseguran que este tipo de inhalación hace que el caudal se alce bruscamente, pero esto solo sucede si no se ha practicado correctamente la forma de emisión sonora. Un artista vocal experimentado practica la aptitud de dominar este proceso para reducir rigideces superfluas.



En este espacio, hay numerosos rutinas concebidos para optimizar la capacidad respiratoria tanto con la fosa nasal como con la abertura bucal. Practicar la inhalación bucal no solo posibilita ensanchar la fuerza pulmonar, sino que también contribuye a manejar el movimiento de aire sin que se ocasionen cambios bruscos en la expulsión de la cualidad vocal. Hoy vamos a centrarnos en este aspecto.



Para empezar, es útil efectuar un práctica concreto que facilite percibir del movimiento del torso durante la respiración. Coloca una extremidad sobre la clavícula y la otra en una zona más baja del cuerpo central. Aspira aire por la vía oral buscando preservar el físico equilibrado, previniendo oscilaciones bruscos. La parte de arriba del cuerpo solo ha de accionarse levemente, aproximadamente medio milímetro visible o un máximo de un mas info cm como cota superior. Es fundamental bloquear oprimir el región abdominal, llevarlo hacia adentro o hacia afuera, o procurar ensanchar las caja torácica de manera forzada.



Se conocen muchas suposiciones inexactas sobre la toma de aire en el arte vocal. En el ayer, cuando la ciencia aún no brindaba interpretar a plenitud los procedimientos del físico humano, se extendieron concepciones que no siempre eran precisas. Hoy en día, se tiene claro que el canto tradicional se apoya en la capacidad del cuerpo superior y el músculo diafragmático, mientras que en el canto popular la técnica difiere conforme a del género vocal. Un error corriente es buscar forzar el acción del región abdominal o las estructuras costales. El sistema corporal opera como un fuelle, y si no se deja que el aire transite de manera fluido, no se obtiene la fuerza de aire idónea para una proyección de voz óptima. Asimismo, la condición física no es un limitante absoluto: no importa si cualquiera tiene algo de barriga, lo esencial es que el físico actúe sin generar rigideces irrelevantes.



En el proceso de ventilación, siempre existe una ligera pausa entre la inspiración y la expulsión. Para reconocer este acontecimiento, posiciona una mano en la parte elevada del cuerpo y otra en la zona más baja, toma aire por la boca y nota cómo el aire se suspende un instante antes de ser liberado. Aprender a gestionar este momento de paso simplifica enormemente el control de la inhalación y exhalación en el canto.


Para robustecer la capacidad de aguante y aumentar el manejo del flujo de aire, se propone efectuar un ejercicio simple. En primer lugar, exhala totalmente hasta liberar los órganos respiratorios. A continuación, inhala nuevamente, pero en cada ronda intenta tomar poco oxígeno y dilatar la expulsión de aire cada vez más. Este procedimiento ayuda a potenciar el músculo de soporte y a mejorar la dosificación del flujo respiratorio durante la ejecución musical.



Si es tu inicial visita aquí, te doy la bienvenida. Y si ya has estado antes, una vez más, te agradezco acompañarme. Nos vemos pronto.